Investimenti in Fotografia

[Antipole]

Agli inizi del secolo non esiste più contrasto fra fotografia e pittura, ogni contrapposizione si sposta all'interno dello stesso sistema di produzione tra coloro che praticano la fotografia commerciale e coloro che invece si pongono alla ricerca di una sua innovazione linguistica.

Diversi autori cominciano a guardare alla fotocamera come ad un nuovo mezzo espressivo, così prossimo a quelle esigenze di "modernità" che i mutati tempi, e in particolare la stagione industriale, richiedono.

[Antipole]

All'interno di questa attività che viene messa a punto la tecnica del fotomontaggio, un differente veicolo comunicativo fondato sull'impiego di frammenti e ritagli fotografici assemblati insieme.
"Noi ci consideravamo ingegneri, asserivamo di essere costruttori e di montare i nostri lavori (come fa un fabbro)".





Continua.

[Antipole]

Hausmann apprende a manipolare in modo differente i linguaggi.
Se il collage cubista permise un avanzamento nell’investigazione dello spazio, il fotomontaggio consente di analizzare l’immagine e il suo funzionamento.
Il lavoro artistico diventa progettualità fondata sulle forme geometriche del visibile naturale rientrando nella Gestalt (forma) che viene elaborata proprio in questi anni.

Oltre a Hausmann, Hannah Höch, Johan Heartfield e George Grosz, sono i principali fruitori della tecnica del fotomontaggio Berlinese.

[Antipole]

ABCD (prima immagine) è l'ultimo fotomontaggio di Hausmann realizzato nel 1923 ca.
Manifesto dell’estetica della non-arte (un grido lanciato all’occhio e all’orecchio dello spettatore) proclama, contro ogni forma di
accademismo, l’insondabile movimento alla vita.

[Antipole]

Inquadrature, contrasti netti, strutture astratte, situazioni che riproducessero effetti surrealisti, stampe in negativo, solarizzazioni, sono i mezzi espressivi di Steinert e dei suoi allievi.

Queste tecniche si rifacevano dichiaratamente ad alcuni grandi fotografi come Man Ray e soprattutto Moholy-Nagy.

[Antipole]

Nel 1948 ricevette l'incarico di tenere un corso presso la Scuola statale d'arte e di artigianato di Saarbrücken e l'anno successivo fondò il gruppo “Fotoform” allo scopo di riportare in auge le espressioni artistiche d'avanguardia soffocate dal regime nazista.
Si deve a questo movimento la nascita e la diffusione della corrente stilistica denominata*
Subjective Photographie.

[Antipole]

Nato a Parigi da genitori rumeni, Eli Lotar è stato un regista e fotografo surrealista nella cerchia di René Clair, Luis Buñuel, Germaine Krull e André Kertész.

Nel 1929 accettò una commissione dalla rivista Documents, la voce di un gruppo scissionista surrealista guidato da Georges Bataille, per illustrare la parola macello ("mattatoio") nella sezione "Dizionario" della rivista.
Realizza un reportage al macello della Villette, alle porte di Parigi, di realismo spietato per la loro giustapposizione di uccidere da un lato e banale ordine dall'altro.

[Antipole]

Negli ultimi anni Eli fotografava Alberto Giacometti all’opera nel suo studio.
E Alberto scolpiva busti di Eli, che sembrava un decadente imperatore romano.
Giacometti morì nel 1966, Lotar nel 1969.
A lungo sulla tomba di Alberto, nel Ticino, lasciarono un busto di Eli.
Rimasto incompiuto.

[e già]

buongiorno a tutti,non so se e stato trattato,leggere 180 pg e davvero dura,non capisco niente di fotografia,mi piacerebbe in un prossimo futuro acquistare un lavoro di Massimo Vitali,non un pz unico non me lo posso permettere,avete qualche consiglio da darmi?grazie x l'attenzione.

[Antipole]

In asta da Finarte passa con una certa regolarità (nel link un eaempio), anche da Cambi ma con meno frequenza.
Ciao!!

Photographs – Asta 59 – Milan, Wednesday 30 September 2020 – Finarte

Ps, ovviamente ci sono passaggi anche in altre casa d'asta (anche estere), quindi se e quando hai tempo getta un occhio.